午夜时分，在色彩缤纷、招牌林立的街头，偶尔几声响动，零星几个路人，反而让人更觉冷清和孤寂，乔雅丹穿着黄色的快餐店制服，拖着长长的背影，沿着路边不紧不慢的走着。
几秒钟后，镜头切换，她转过一个街角，走进一条小巷，掏出钥匙，打开一扇旁边堆着木箱的铁门，走了进去，里面是一间堆满酒箱的储藏室，隐约能听到热闹的人声和音乐声。
乔雅丹不声不响的脱下劣质的黄色旧制服，换上一套高档的海军蓝新制服，又把头发扎起来，然后推开里间的木门，映入眼帘的是一间喧嚣沸腾的酒吧，震耳欲聋的音乐，灯红酒绿的光线，纸醉金迷男女，和街头的冷清有着天壤之别。
“怎么才来？把这些酒送到7号桌。”
乔雅丹从酒保手上接过酒杯，放在托盘上，开始送酒，镜头跟随她的脚步晃来晃去，画面也变来变去，一会是男人放肆的大笑，一会是女人迷蒙的眼神，一会是狼藉的杯盏，一会是交错的肢体……
方晓按了一下遥控器，暂停了视频，指着监视器上的画面，对坐在身边的摄影指导吴凤桐说道：“之前这一段拍的很好，就不改了……从这个镜头对下拍，桐哥，你觉得呢？”
这一段从街头到酒吧镜头，是方晓不在的时候乔雅丹拍的，明显是附会她在暮色酒吧打工的场景，不过暮色现在是香港最火的酒吧之一，每晚几十万的营业额，在那里拍电影很浪费，因此剧组另外找了家倒闭关门的小酒吧，搭了些布景。模拟成暮色的样子。
方晓现在就在这个酒吧里补拍《f&q大电影》的最后一场戏，他7月21号出院之后，处理好谷歌和eye&me积压的事情，就全力开工赶拍电影，8月18日上映，今天已经是7月27了。再不拍完就来不及了，毕竟后期制作和发行宣传也要时间。
“可以。”吴凤桐是个面皮蜡黄的中年男人，他笑着说道：“小乔心思细腻，很善于抓感觉，这一段和之前拍的影像风格一脉相承，几乎分不出差别，这部电影要是有剧本的话，说不定现在小乔都帮你拍完了。”
方晓呵呵而笑。
演技和唱功一样，各种技巧都是次要的。准确表达情绪才是最主要的，情绪对了，哪怕是破锣嗓子配僵尸身体扑克脸，也能让人动容，情绪不对，天使歌喉加拽酷吊炸天的造型都是花瓶，有的人即使面对面，手足并用也没法清晰的表达自己的感情。有的人即使隔着大银幕，一个眼神就能让观众感同身受。
每个人都有自己独特的天赋。有的智商高，有的情商高，有的思维敏捷，有的手脚灵活，乔雅丹就属于情商很高的人，有着比别人高出一筹的情感控制和表达能力。这种高情商不仅表现在生活上，在音乐上也是如此，她很善于揣摩和演绎音乐所需要的情感，当初麦清心这个学霸第一次听queen乐团合奏的时候，就说没有乔雅丹情绪不对。乐评人也公认她是queen乐团里唱歌最动人、情绪最饱满的成员。
乔雅丹既然能捕捉音乐中的情感，当然也能模拟方晓的拍片风格，只不过方晓有金手指，脑海里有完整的影像做参考，而乔雅丹连剧本都没有，风格虽然相似，但故事并不符合方晓的需要，所以他又回到这个酒吧，重新补拍一段镜头，这个镜头不是电影的结局，只不过是因为他前几天头上伤口没有愈合，不能戴假发，没法拍戏，现在伤口结痂了，可以戴假发了，来补上而已。
“老大，小乔姐试过钢琴了，说没问题。”
“好。”方晓站起来，拍了一下手掌，高声说道：“准备了准备了。”
在副导演的指挥下，那些站在舞台边围观乔雅丹弹钢琴的群众演员一哄而散，各自回到各自的酒桌前，做好拍摄的准备。
“老熊，这首歌结束后，你要休息，招呼小乔顶替，小乔自弹自唱，在她唱歌的时候，023，也就是我，从那边的门进来，坐在吧台这个地方，要了一杯鸡尾酒，听小乔唱歌。”方晓讲解完场景内容之后，又对灯光师说道：“等会拍我的时候，把灯光的色调弄温暖一点，朦朦胧胧的温暖，用来体现023的心情变化。”
这个描述很含糊，灯光师摸不准，追问道：“具体要多暖？”
“就像春天早晨太阳刚要出来但是还没出来时的那种感觉。”
方晓一直这么只会，灯光师和吴凤桐都习惯了，他们相视苦笑，然后商量了一会，说道：“先拍试试，看看效果，实在不行后期再调整。”
“ok，那开始吧。”
方晓一声令下，群众演员开始就位，喝酒的喝酒，谈笑的谈笑，乔雅丹穿梭其中，四处送酒，过了一会，音乐结束，舞台上的胖子打了个响指，对乔雅丹招了招手，附耳说了几句话，然后乔雅丹把托盘放在舞台边缘，走上舞台，坐在电钢琴前，自弹自唱了一首英文歌。
“……
even if you were upside-down（哪怕你混乱颠倒）
i would be beside you（我也在你身边）
and your world were a strange thing found（哪怕你的世界是奇怪旅途）
i would be beside you（我也在你身边）
……”
方晓当初极为乐观的在eye&me上说《f&q大电影》18天就能拍完，是因为他当时拍的都是一个个独立人物的小故事，长的不过七八分钟，短的只有几十秒，演员都是本色演出，剧组又成熟。因此拍的极快，在去洛杉矶之前，他开始转拍主线故事的时候，就遇到了困境。
古人写诗，讲究“起承转合”，拍电影也同样如此。方晓把《重庆森林》和《真爱至上》杂糅在一起，编造了一个从失恋到再爱的串烧故事，“起”是情节的开始，方晓演的023失恋了；“承”是情节的发展，023在失恋过程中看到的和遇到的人生百态，“合”是情节的终结，f&q演唱会开幕时角色们找到了新的爱情；
“起”“承”“合”都有了，而“转”却死活拍的不满意，“转”指的是失恋的人和孤独的人相遇。从而转换了感情的状态，这是电影的点睛之处，必须要“转”的出彩，“转”的浪漫，才能让整部电影亮起来，因为爱情最美的时候，就是动心的那一刹那。
方晓试来试去，试了十多种场景。始终找不到满意的“转”，有的太俗气。有的太平淡，有的太勉强，有的太随意，所以拍到后来，仿佛困兽，情绪低落。沮丧不已，后来他在美国飞来飞去的时候和在医院被观察的时候，又在脑海里重新设计了十多种情节，有的很奇妙，有的很浪漫。不过在看到乔雅丹拍的酒吧片段之后，他把那些都放弃了，决定返璞归真，用最简单最质朴的桥段——让男主角和女主角在酒吧相遇，因为一首歌结缘。
至尊宝曾经问过：爱情需要理由吗？需要吗？
乔雅丹曾经说过：喜欢上你，不需要多久，一瞬间就可以了。
音乐是f&q的招牌，酒吧是f&q成立的起点，不过方晓把金城武演的那个编号223的警察改成了学号最后三个数字是023的学生，又想紧扣演唱会时主打的校园和青春的主题，思维有点僵化，视野一直在校园里打转，从而忽视了酒吧这个独特的场地。
月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁，周围越得意欢乐，失恋的人越难过……
冠盖满京华，斯人独憔悴，周围越繁华热闹，孤单的人越寂寞……
别在浮华的酒吧里，一个伤心的男人和一个孤独的女人相遇了，再搭配一首应景的歌，浪漫有了，情绪有了，万事大吉，一切ok。
这首中国和爱尔兰混血女歌手phildel的《beside-you》，既有女孩子自爱自怜的美好幻想，又有对爱情的永恒承诺，很合适拿来当承前启后的音乐。
“……
n my symbolised world（在我的幻象世界里）
im a beautiful girl（我是个美丽的女孩）
in my house on the hill（在我山顶的房子里)
there is room for you still(仍旧有你的栖身地）
ill be everywhere you go, you go, you go(不管你去哪我都在你身边，不离不弃)
ill be everywhere you go, you go, you go(不管你去哪我都在你身边，不离不弃)
……”
方晓演的023走进酒吧，乔雅丹全心弹唱，沉醉其中，顾客们吃喝玩乐，无人细听，他一边看舞台一边走，在吧台前要了一杯酒，然后斜坐在高脚凳上，双臂向后，撑着吧台，半仰着头，微眯着眼，看着乔雅丹，灯光流转，明暗不定，又颓废又**。
“cut！”一曲终了，代替方晓担任导演的吴凤桐站直身体，竖了竖拇指，赞道：“难怪都说小乔是最会唱歌的queen，现场都能把英文歌唱的这么好，完美。”
那些群众演员也纷纷鼓掌，有人大声喝彩起哄，喊着半夜不睡来做群众演员值了。
十几分钟后，方晓宣布《f&q大电影》正式杀青。(未完待续。。)
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